Select the model you want to generate your video with.
Echte Bewegungen in glaubwürdige Charakterdarstellungen umwandeln – Erkunde die motion-gesteuerte Videoerstellung mit Kling 2.6 Motion Control.
Kling 2.6 Motion Control sorgt dafür, dass Bewegungen im gesamten Clip konsistent wirken. Störungen und unnatürliche Haltung werden reduziert. Die Bewegung wirkt natürlicher und gezielter – perfekt für Tanz, Darbietung und Charakterfilme.
In Kling AI 2.6 Motion Control werden schnelle Gesten, expressive Darbietungen, Tanz und Performance-Bewegungen zuverlässig umgesetzt. Selbst bei komplexen Bewegungen bleibt die Animation lesbar und nicht verzerrt.
Subtile Details wie Handbewegungen, Haltungsschwenke und Gesichtsrhythmus bleiben bei Kling AI Motion Control deutlich erkennbar. Das macht einen deutlichen Unterschied bei sprechenden Charakteren, VTuber-Stil-Avataren und emotionsgetriebenen Videos aus.
Der Kling AI Video Generator unterstützt längere Bewegungssequenzen bis zu 30 Sekunden, wodurch Szenen eine bessere Kontinuität behalten, anstatt alle paar Sekunden zurückzusetzen. Das ist besonders nützlich für Erzählung, Kinofilme und leistungsorientierte Videos.
Folge diesen einfachen Schritten, um mit unserer Plattform zu starten.
Beginnen Sie mit einem Bewegungsvideo, das Timing, Haltung und Absicht deutlich zeigt. Kling 2.6 Motion Control arbeitet am besten mit Tanz-, Schauspiel- und Performance-Filmen, bei denen der ganze Körper und die Gesten sichtbar bleiben.
Wählen Sie das Charakterbild, das die Bewegung überträgt. Bei Kling 2.6 Motion Control führen Bilder mit klarer Bildgestaltung, sichtbarer Haltung und konstanten Proportionen normalerweise zu besserer Identitätsbeibehaltung und glaubwürdigerer Bewegung.
Erzeugen Sie das Video und bewerten Sie, wie die Bewegung übertragen wird. Kling 2.6 Motion Control profitiert von Iteration – durch Anpassung des Bewegungsvideos, Wechsel des Charakters oder Feinabstimmung der Bildgestaltung erreicht man oft deutlich bessere Kontinuität und Gesamtqualität.
Kling 2.6 Motion Control is frequently used for choreography, rhythm-based edits, and expressive movement. When timing and flow matter, the motion tends to feel more connected and visually coherent across the entire clip.
Many creators use Kling AI 2.6 Motion Control to transform one performance into multiple visual identities. A single motion source can become different characters, styles, or aesthetics without re-recording movement.
Talking avatars, VTuber-style characters, and emotional performances benefit from clearer gestures and more stable facial rhythm with Kling AI Motion Control. This makes scenes feel more present rather than visually fragmented.
The Kling AI video generator is often used for short narrative shots where posture, continuity, and movement need to hold together. These scenes rely on motion that feels intentional rather than random.
Bei der Tanzvergleichssequenz zeigt Kling 2.6 Motion Control einen stärkeren Halt und eine bessere Struktur. Der Charakter ist stabil auf dem Boden verankert, während Runway Act-Two einen leicht schwebenden Effekt erzeugt und Wan 2.2 Animate während der Übergänge weniger flüssig wirkt. Feinere Details wie die Textur des Kleidungsstücks bleiben im gesamten Bewegungsablauf in den Kling-Ergebnissen klarer erhalten.
In der Aktionsszenen-Clip zeigt Kling 2.6 Motion Control die Körperstruktur und Materialdetails konsistenter über die Frames hinweg. Die Muskeln bleiben gut definiert und die Oberflächentextur stabil, während Runway bei komplexen Bewegungen mit Verzerrungen der Gliedmaßen kämpft und Wan tendenziell die Beleuchtung und Tiefe bei schnellen Bewegungen verliert.
Im Leistungsvergleich zeigt Kling 2.6 Motion Control sowohl Identitätskonsistenz als auch natürliche Kleidungsverhalten. Elemente wie Jackenbewegung und Krawattenbewegung folgen glaubwürdigen physikalischen Gesetzen, während Runway starke Verformungen bei Bewegungen der unteren Körperhälfte zeigt und Wan zwar eine bessere Stabilität aufweist, aber im Vergleich zu Kling eine schwächere Fließkraft aufweist.
Hier sind einige hilfreiche Tipps, um das Beste aus Kling 2.6 Motion Control herauszuholen.
Kling 2.6 Motion Control erzeugt normalerweise stabilere Strukturen, wenn der gesamte Körper während der Bewegung sichtbar ist. Fehlende Gliedmaßen, starke Zuschneidungen oder Verdeckung verringern oft die Ausrichtungsqualität.
Filmmaterial mit minimalem Kamerashake lässt sich sauberer übertragen in Kling AI Motion Control. Starke Panoramen, Zooms oder häufige Schnitte führen oft zu visueller Instabilität während der Bewegungsübertragung.
Wenn sich Bewegungsvideo und Charakterbild ähnliche Kameradistanz und Perspektive teilen, behält Kling AI 2.6 Motion Control im Allgemeinen bessere Proportionen und Haltung über die Frames hinweg.
Bewegungen mit klarer Rhythmik – wie Gehen, Tanzen, Gestikulieren oder Handeln – fühlen sich in Kling AI Motion Control kohärenter an als chaotische oder zufällige Bewegungen.
Das Anpassen von Bewegungsclips, das Austauschen von Charakterbildern oder das Feinjustieren der Bildkomposition führt oft zu deutlichen Verbesserungen bei der Nutzung von Kling 2.6 Motion Control. Das Testen verschiedener Varianten ist ein wichtiger Schritt zur Erreichung hochwertiger Ergebnisse.